文：蕭樹勝（香港音樂教育工作者）

一直以來，都喜愛欣賞青少年管弦樂團的演出。源源不絕的活力、高度的集中力、無畏的精神、大幅的身體動作、團員猛烈跺腳以表達興奮之情……以上種種，均於7月28日，出現在香港文化中心音樂廳的舞台上。那是美國國家青年交響樂團（National Youth Orchestra of the United States of America）的訪港演出。

在詹安德列亞．諾斯達（Gianandrea Noseda）的指揮棒下，超過90位少年樂手，充分展現他們的技巧、專注力、自信及音樂觸覺。

節目單上的第一首作品，是卡洛斯．西蒙（Carlos Simon）的《節慶號曲和序曲》；但由5位團員組成的銅管五重奏，先在大堂，以精彩的音樂娛賓，同時為樂團，以及他們的祖國，充當親善大使。

場刊上的第二首作品──孟德爾遜（Mendelssohn）的小提琴協奏曲，是最受關注的項目，這當然與誰是獨奏者有關。星級小提琴家陳銳（Ray Chen）在Instagram上有一百萬追蹤者，當舞台那扇門一打開，如雷的掌聲以及歡呼聲，立刻震撼全場。

陳銳

如平常一樣，陳銳在台上充分展現他的能量、接近完美的技巧、氣魄和誠意。終曲特別亮麗，陳銳那神速的手指、近乎起舞般的腳步和晃動，以及標誌性的笑容，在在顯示出，他不單在奏樂，更是樂在其中！

可能因為這是場少年樂團的音樂會，指揮特意讓更多團員，能吸取實戰經驗──在演奏協奏曲時，整個弦樂組（包括8個低音大提琴）都留在台上。結果，他們不但不會蓋過陳銳的明亮琴音，那雄渾的樂隊織體演繹此曲，反而令人樂迷有新的體會。

陳銳很善於溝通！在演出第一首返場曲（易沙意的第二奏鳴曲）之前，他先以中文向香港觀眾打招呼，然後彷彿要繼續以中文說下去時，卻立時轉到英語，現場即時報以歡笑聲。不少觀眾很明顯是因為陳銳的魅力而來；事實上，好幾十人索性不聽下半場，在中場休息時，就開始在場外排隊，並排足一個多小時後，索取陳銳的簽名。

說回台上的情景，演完那首充滿火力的「安歌」後，陳銳繼續與觀眾談笑風生，並帶來巴赫E大調第三組曲中的嘉禾舞曲。雖然那是耳熟能詳的作品，但陳銳的版本，無論在強弱對比、句法以及發音方面，都顯得份外自由，大家亦相當喜愛那無拘無束的演繹。

下半場是拉赫曼尼諾夫的第二交響曲。十分讚賞這班「少年十六十九時」（入團的年齡要求）樂手的膽量，要駕馭這50分鐘的作品，殊不簡單。無論在強弱、發音和音色方面，此曲都充滿幅度。指揮諾斯達的處理相當仔細，樂手也反應得很好。閉上眼聽，那個演出，與很多專業樂團沒兩樣！

音樂會以兩首「安歌」──盪氣迴腸的《鄉村騎士》間奏曲，以及《胡桃夾子》中火辣辣的俄羅斯舞曲作結。

整晚，台上的演出十分精彩，但台下的「演出」，卻有不理想的地方。

這是今年「國際綜藝合家歡」的節目之一，意味着表演適合一家大小參加。現場亦的確有非常多小朋友。陳銳肯定是青少年人的超級偶像，全院滿座，絕對不足為奇。然而，那50分鐘長，重量級的交響曲，是否「合家歡」的理想選擇？在樂章之間拍掌還算是小事，觀眾席上不時傳來躁動不安的雜音；更甚是在交響曲的每一個樂章後（及期間！），都有不少人離座。在第三樂章，那醉人的單簧管旋律快將出現之際，一位男孩急忙追着正離場的父母，響亮的腳步聲傳遍音樂廳，徹底破壞了當刻的寧靜氣氛！

我在想：一位偶像出現，就能把一場標準的古典音樂會，變成合家歡音樂會？沒錯，台上是一隊少年管弦樂團，台下有一班家長帶同小朋友來支持，似乎相當匹配。但相信樂團這套曲目，並非為「合家歡」而設計。

圖：香港藝術節、unsplash、pixabay