【橙訊】即日起至2025年8月31日，由香港設計中心舉辦的「Everyday+常物」展覽集結6個本地設計師、藝術家及社區創作者，以大眾每天都接觸到的日常物品為創作媒介，展出多組創意設計項目，藉重新演繹日常生活物品的美及其被忽略的設計價值，鼓勵大眾透過設計引發想象力，自己也能動手「變廢為寳」。

「Everyday+常物」展覽現場

「Everyday＋常物」展覽註目於日常物件，以回收舊物、升級再造為脈絡，將街市塑膠籃、鋁罐、舊家具等「土生土長」的物料轉化為設計語言，探索實用性與創意的結合，發掘城市和社區內隱藏的「加乘價值」和創意可能，亦呼應永續議題，讓設計作品不單只是一件形於外的物件，更能夠超越實用功能，成為引發社會對話的媒介。

「Everyday+常物」展覽現場

策展團隊Talking Hands主理人、設計編輯徐巧詩和Milk Design的創意總監、工業設計師利志榮以日常物為展覽創作主題原點，從設計師角度出發，與大眾分享、探索設計與生活的密切關係。香港設計中心總監（策略發展）林偉強表示：「香港設計中心營運DX設計館以來，我們更加致力於深水埗搭建一個設計與社區對話的平台。『Everyday＋常物』展覽承載著城市的集體記憶，希望公眾能夠深入了解設計與日常生活息息相關的重要性，由生活舊物品轉化的作品，展現了可持續設計的無限可能，以及設計是每個人也能參與其中。」

「Everyday+常物」展覽現場

藝術工作室MUDWORK擅長改裝日常物，展出作品包括將舊課室桌椅與二手材料改裝成獨特的自製電動車，啟發學生的環保意識及創意；還有以各種日常物品創作的羽毛球拍，探索遊戲化的可能性。

香港升級再造產品設計師張瑋晉展出15年來的升級再造（Upcycling）創作，並親手繪製「升級系譜圖」，展現物料與創作間的循環關係。是次展覽中，張瑋晉的作品包括改造塑膠瓶為音響、樂器、燈具與家具，及以鋁罐打造屋頂、家居用等，呈現塑膠容器與鋁罐的再生美學，引領大眾關注日常生活與可持續設計的關係。

「Everyday+常物」展覽現場

繩結設計師蕭俞以創新手法設計的放大版「死結」坐具展品，讓參觀者可走入「死結」打卡，體驗多感官互動，同時思考解開繩結與日常生活的關係，發掘其中的意義和價值。設計師亦會舉辦不同社區導賞及工作坊，探索繩結與日常生活的連結。

謝子工作室、Kelvin Ho Design兩個設計單位攜手創作，利用人工智能將日常物品「變身」作大家隨意發想的「奇異物品」，帶來設計想像的全新體驗。

展覽亦透過一系列工作坊、導賞團、講座及開放日活動，邀請公眾與設計師對話，讓設計思考融入社區肌理與生活，並推動可持續發展的設計理念。

「Everyday+常物」展覽

日期及時間：

即日起至2025年8月31日

上午11時至下午7時（逢星期二休館，公眾假期除外）

地點：九龍深水埗通州街280號DX設計館地下前館

免費參觀

更多展覽與活動詳情，請參見香港設計中心網站

圖：主辦方提供