文：漫遊者

漫畫產業正經歷技術變革，人工智慧（AI）在其中扮演日益重要的角色。早前因為ChatGPT引發出至今尚未退潮的「吉卜力畫風」生成熱，這熱潮令大眾認識到AI生成的藝術作品帶來高效性、可及性和新藝術風格，但其應用也引發藝術家與用家的激烈討論。部分人欣然接受AI的潛力，也有人擔憂它影響創造力和藝術家生計。

AI漫畫的潛力

支持AI生成漫畫的人認為，它能加快製作速度，降低成本，並幫助創作者突破靈感障礙，激發新的藝術風格。對於新興漫畫創作者來說，AI提供了不需要長期藝術訓練就能創作高品質作品的途徑。一些讀者則對AI漫畫充滿興趣，欣賞其創新風格及帶來的藝術多樣性。

AI製作漫畫在幾年前已開始出現，然而當時的穩定度還不夠高。

傳統藝術家的抗議

然而，許多漫畫家和漫畫粉絲持懷疑態度。批評者認為，AI生成的作品缺乏情感深度、敘事一致性以及賦予作品靈魂的人類創作痕跡。此外，版權和倫理問題依然存在，因為AI模型通常基於大量現有作品進行訓練，並未必獲得原創作者同意使用。

著名漫畫家Ben Templesmith對AI在漫畫敘事中的應用表示憂心。他直言：「AI無法以有意義的方式複製連環畫藝術。它無法像創意頭腦那樣賦予作品目的。」他的觀點反映了漫畫業界對AI取代藝術家、削弱敘事品質的擔憂。

此外，動畫風格的數碼藝術家Joy Cardaño也對AI生成作品影響她的訂製作品表示不滿。她強調：「使用AI生成器的人應該尊重藝術家。即便許多藝術家明確表示不希望自己的作品被用於AI訓練，他們卻無視這些呼聲。」

對AI作畫表示關注的，可不只限於國外，香港漫畫家也對此有不同意見，例如鄭兆軒（《蠻荒搖籃曲》作者之一）就認為，如果以AI作為新風格的試驗場，或者如有一些新意念想檢視其效果，先用AI生成出來看看還是可以的，但要做成真正的漫畫，還是該以雙手繪畫出來。

早前吉卜力的生成圖成為AI製作漫畫的一次爆發契機

AI繪圖對漫畫產業的負面影響

除了版權問題，AI生成藝術還對漫畫產業帶來潛在危害。AI或取代初級藝術師的工作機會，使年輕創作者更難進入業界。大公司可能選擇AI以降低成本，從而減少對人類插畫家的需求。有人說，AI生成畫像是汰弱留強的戰場，然而，容讓這種事情發展下去，根本就沒有年輕人可從中成長。黃曉傑（動畫《夏夢迴》導演）表示，AI生成的漫畫往往缺乏人類藝術家的情感投入，且在動作場景與表情細節方面仍存在缺陷。AI漫畫雖可令作品得以量產，但大量湧現AI漫畫的結果可能導致消費者需求下降，使漫畫藝術的價值受損。讀者或難以區分真正的手繪作品與AI生成的內容，而且AI生成作品可能令讀者產生錯誤認知，期待人類藝術家能以AI般的速度創作完美作品，這會增加藝術家的壓力。AI模型通常依賴現有作品進行訓練，許多內容未經原創者許可，這亦引發智慧財產權的爭議。

使用AI會使漫畫越見千篇一律嗎？

讀者的反應與漫畫產業的未來

讀者對AI生成漫畫的接受度不一。部分人對AI漫畫的速度和多樣性表示支持，尤其在數位漫畫和網絡漫畫領域。但也有讀者批評AI作品缺乏真實感，並支持人類藝術創作的價值。一些漫畫社群甚至禁止AI生成的圖片，以維護創作者權益。

所謂世界潮流，浩浩蕩蕩，AI在各種界別的發展都是無可阻擋之事，然而，上文提及較多的都是反對的意見，那麼AI漫畫是否一無是處？筆者在下篇會與一位目前積極使用AI的漫畫製作人來一次深度對話。

圖：作者提供、新浪