【橙訊】荒原象徵虛空、孤寂、枯萎、墮落、幻滅，人在其中，雖生猶死。著名詩人T·S·艾略特，逾百年前引用大量的典故、隱喻及意象，寫成曠世名詩《荒原》，哀悼文明危機與傳統價值之失落，為二十世紀西方現代主義文學的劃時代傑作。一個世紀轉瞬過去，但漫長夢魘揮之不去，矛盾疏離、戰爭衝突、天災人禍不斷，人們仍然置身於危機與困境之中。

T·S·艾略特《荒原》

以此看來，我們仍在「荒原」上跋涉，艾略特對虛無、貧乏的描繪與聲討依舊迴響在世間的許多角落。3月15日至16日，香港藝術節將呈獻以艾略特原詩為靈感，結合音樂、舞蹈與空中特技的跨領域表演《荒原》，在劇場裏建構屬於當代的「荒原」，呼應現今世界各種複雜情狀。此次演出為該節目的亞洲首演。

該節目由阿姆斯特丹小交響樂團藝術總監簡蒂達．湯臣，召集編舞家馬可．蓋利斯、伊朗作曲家法羅克扎德．萊耶攜手合作，與一班表演者重演《荒原》原詩五個章節的精粹和意象——死者的葬禮（The Burial of the Dead）、對弈（A Game of Chess）、火誡（The Fire Sermon）、水裏的死亡（Death by Water）以及雷霆的話（What the Thunder Said）。

荷蘭ISH舞集與班查劇團一眾表演者挑戰界限，全方位自由翻騰與舞動，牆壁竟成平地，鋼架也是立足點。他們倒吊、墮下、飄浮、拉扯、糾纏、掙扎，再結合當代舞、嘻哈，通過肢體把原詩的精神面貌表現出來。

而現場音樂方面，作曲家法羅克扎德．萊耶從艾略特的《荒原》與傳奇伊朗詩人艾哈邁德．沙姆魯（Ahmad Shamlu）的詩作中，洞察出兩者的共通點——文明的崩壞與希望，將之譜成樂章《萊索拉利亞的後裔》。此曲貫穿整場演出，阿姆斯特丹小交響樂團現場傾力演奏，當中加入史達拉汶斯基、帕特、米高．尼文及塞伊等作曲家的作品，營造蒼涼、惶恐、哀怨、淒美、喜悅、雀躍等不同氛圍。

香港藝術節：阿姆斯特丹小交響樂團《荒原》

日期及時間：

2025年3月15日晚上7時30分、3月16日下午3時30分

地點：尖沙咀梳士巴利道10號香港文化中心大劇院

網上購票

圖：香港藝術節、Michel Schnater、Wikimedia Commons