在TVB主持《430穿梭機》的時候，周星馳曾經很誠懇的向黃百鳴新藝城電影公司遞交了一張自薦表，結果被前台小姐當成廢紙處理掉了；差不多八年之後黃百鳴開始為自己新公司籌拍自己首部喜劇《家有喜事92》，那個時候走紅的星爺的片酬大概是兩百萬到三百萬之間，當他聽到黃百鳴找他出演常歡這個角色的時候，獅子大開口，八百萬一個子兒都不能少，即便這樣黃百鳴也接受了，因為只要星爺肯出演就行。為什麼？因為那一年是周星馳年！

《漫畫威龍》兩千兩百九四萬票房， 《家有喜事92》四千八百九十九萬票房，《逃學威龍2》三千一百六十三萬票房，《審死官》四千九百八十八萬票房，《鹿鼎記》四千零八十六萬票房，《鹿鼎記2》三千六百五十八萬票房，《武狀元蘇乞兒》三千一百五十一萬票房。

1992年一年裡面，星爺為香港貢獻兩億六千萬港幣票房，佔當年香港港產片總票房的21%，當年在港上映外國片的總票房也就才兩億九千萬，星爺幾乎一個單挑它們全部。北極圈沐浴在陽光下的極晝時間也充其量不過是六個月，而在香港電影市場92年幾乎全年都在沐浴在無厘頭風格周氏喜劇帶來的笑聲之中，報紙雜誌幾乎到處都是周星馳，你不知道周星馳你就out了，這在港產片歷史上可以說是獨孤求敗的。

這個時候周星馳已經有他自己的一套方法，作為演員主要利用誇張表情、滑稽動作再配合顛覆常理的舉動來達到刺激觀眾幽默神經的目的。在92年片子裡面最多利用到的橋段就是通過日本漫畫式肢體語言把無厘頭展現出來，一如《漫畫威龍》裡面蕭芳芳扮演的牛牡丹讓周星馳扮演的劉晶用沖完電的右拳揍她一拳，結果沒想到威力大增在一個定格鏡頭可以看出兩目翻白的顏藝以及爆炸後四射狀的頭髮等這些都是我們在現在11區的漫畫中經常看到的情景，當時由真人演出讓觀眾笑到牙疼；還有一類肢體表達幽默就是不按常理出牌型，劉晶和牛牡丹打賭喝酒，身為一個女人的牛牡丹很有自信的說「只要你身上毛髮長過我的頭髮，我就把桌上的酒全喝了」，結果確實劉晶不慌不忙的從鼻孔開始往外拉著鼻毛，最後一本正經的拔下來正好比牛牡丹的頭髮長了幾厘米，由此贏了這個賭局。在這個過程中劉晶一直保持著正經的模樣，在牛牡丹啞口無言的反襯下更具笑點，通過超乎常理的敘事方式嬉笑經典，反叛常規達到娛樂至死的境界。

在周氏無厘頭大法裡面，還有一個絕招就是通過背景的與人物形成強烈的反差感，用戲謔的方式摧毀這個人正面與積極的形象，重新消解之後進行再構築，而這個過程用大的畫面和與之不符的人物表情，從而讓人忍俊不禁。《逃學威龍2》裡面，因為周星馳在第一集中立了大功，在商討自己調任重案組的時候與警察部門高層葉德嫻開玩笑，說道「他(吳孟達)如果能去重案組，那我就去交通部。」結果一語成讖，配合著延時拍攝的的定格畫面，還有周星馳那一副兩眼無神的呆滯表情，背景音樂我記得好像還是羅大佑那首「皇后大道東轉皇后大道中」，那畫面感實在是當年笑破肚皮的存在。《家有喜事92》的一個畫面，為了擺脫前女友追纏，只能裝傻充愣，甚至不介意把自己當成衣服洗完之後晾在衣架上。

作為周星馳的黃金搭檔，他們倆的戲份充滿了類似的日本相聲式的幽默，早期在電影裡周星馳和吳孟達往往分別擔當吐槽役和裝傻役。那麼何謂吐槽役和裝傻役呢，如果你看過銀魂我無需我解釋了，如果沒看過我就來詳細說說，像日式相聲漫才的兩個人分「上手」和「下手」，類似國內相聲的「捧哏」與「逗哏」，兩個角色通過對話，對語交流，將相聲情節中的故事講述給觀眾，並將非常理，非邏輯的結果展現出來，產生強烈的，矛盾的對比和結論；從而，結出幽默，喜劇的效果，經過日本人民ACG產業文化改造以後這兩個角色被簡化為吐槽役與裝傻役，而且要恰到好處的裝傻留給吐槽角色充分發揮空間。右《逃學威龍2》的一個場景，達叔幫周星星找新工作，但由於周星星學歷不高而沒有適合，好不容易找到一個符合的立刻大喊其過來，結果達叔一本正經的說：「無學歷要求，而且男性，他們請狗公一隻，拍人狗情未了。」這就是裝傻了，然後周星星看到如此多的槽點隨即立刻吐槽，如此你來我往製造笑點。還有一個例子也是《逃學威龍2》，周星星、達叔和小黑哥在警局搞刑訊逼供，香港警察招牌「電話本伺候」(錘子墊電話本砸胸口逼供，無法驗傷)，達叔問周星星不如來電話本伺候吧，周星星說好啊，但又覺得桌上的電話本太厚了，於是就拿了個名片大小的放在小黑哥胸口，這個時候達叔和周星星都是裝傻役，這個時候小黑就但當吐槽役，哇哇大叫有沒搞錯啊！

可以說，直到92年，周星馳已經拍了20部電影，大部分都是喜劇，他自己當時接受採訪的如此說道：「現在是一步一步的拍，比以前好多了，以前是幾部同時拍。我覺得不論喜劇也好其他劇也好，都是無限的東西，題材可能是有限，出來的效果是無限，即是說拍的方法無限，演的方法無限，隨你怎麼樣都可以，但是需要時間。」此時，他已經想傚法劉德華建立自己的電影公司，拍一些完全是自己的喜劇了。