【橙訊】當代視覺文化博物館M+將舉行「森村泰昌與辛蒂．雪曼：變裝化身」展覽，為全球首個森村泰昌和辛蒂．雪曼的攝影雙人展，透過跨越時間、空間和文化的擺拍攝影，重新思考人的多重身分。兩位藝術家均以變裝為創作手法，藉此探討身分、大眾媒體和歷史之間的關係。

變裝是指借助服飾、化妝、道具和身體語言來改變一個人的外表及行為舉止，從而暫時化身為另一個人。自1970及1980年代起，森村泰昌和辛蒂．雪曼均受到流行文化乃至藝術史中的名人和女性角色啟發，創作出擺拍的攝影作品，在各自的文化脈絡下探索身分的建構。「森村泰昌與辛蒂．雪曼：變裝化身」展覽將展出兩位藝術家重要的早期系列作品，追溯其創作的本源，探討他們如何重構藝術、電影和大眾媒體中的經典畫面。展出的4組作品，有的妙想天開，有的暗藏嘲諷，詰問既定的性別和文化觀念。這些作品讓我們反思自身在生活中扮演的角色，並了解塑造我們當下模樣的因素。

左：辛蒂．雪曼 右：森村泰昌

辛蒂．雪曼的《雜誌插頁》系列（1981）原本是由當代藝術期刊《藝術論壇》委約拍攝。為呼應雜誌的形式，雪曼參照20世紀中期色情雜誌的插頁，一共創作了12幅作品，本展覽展出其中7張。她在照片中擺出各種流露脆弱不安的姿勢，演繹恐懼、焦慮和其他高亢的情緒。這些俯角近鏡照片以強烈的燈光拍攝而成，色彩鮮艷飽滿。雪曼透過掌控照片中的演繹，令女性展現出如物件般缺乏自主的狀態，藉此尖銳地質問觀看的倫理。

辛蒂．雪曼《無題 #92》 （圖片由藝術家及豪瑟沃斯提供）

辛蒂．雪曼的《無題電影劇照》系列（1977–1980）乍看之下彷彿是黑白電影的劇照，但其實它們是從黑色電影、荷里活B級片和歐洲文藝電影汲取靈感而設計的場景，主角全由藝術家本人擔綱。雪曼譏諷上述電影類型中常見的性別形象：職業女性、致命紅顏、寂寞主婦，以及大城市中天真無邪的少女。她以耐人尋味的諷刺手法展現這些刻板形象，促使我們反思藝術和流行文化對女性的刻劃，這一議題到了今天依然與我們息息相關。

辛蒂．雪曼《無題電影劇照 #58》 （圖片由藝術家及豪瑟沃斯提供）

森村泰昌的《一百張M的自拍像》系列（1993–2000）展出森村變裝成眾多名人和歷史人物的照片，包括瑪麗蓮．夢露、麥當娜、柯德莉．夏萍，甚至辛蒂．雪曼本人。部分照片展現森村在日本街頭自信地擺拍，另一些則攝於佈置了道具的工作室中，藉此引人深思人物與環境之間的關係。森村花了7年時間完成整個系列，在這漫長的過程中探索如何完全化身為不同形象。他亦在照片中展示場景佈置的過程，從而揭示出身分是如何建構的。創作之時，許多人正苦思西方文化對日本社會的影響，對森村來說，這是一場極具個人意義的尋問之旅。

森村泰昌《一百張M的自拍像 #17》 （圖片由藝術家、紐約Luhring Augustine及東京一色事務所提供）

森村泰昌的《雙生之誑》系列（1987–1988）展現了森村奇異的幽默感，化身成文化及歷史名人。森村成長於戰後日本，他在那時首次接觸到西方藝術史，並在其早期作品中變裝為對其年少時代有重要影響的西方文化名人，包括施洗者聖約翰，他被斬首的場面是文藝復興時代畫作一再描繪的題材，還有法國概念主義藝術家馬塞爾．杜尚的女性化身蘿絲．瑟拉薇。此外，森村亦重現了現代主義舞者和編舞家瓦斯拉夫．尼金斯基的經典舞姿。作品英文標題中的「Doublonnage」一詞由森村自創，描述其變裝行為；其日文則帶有無稽複製的玩味之意，而中文標題則結合兩者的意味。

森村泰昌《雙生之誑（舞者三）》 （圖片由藝術家及東京一色事務所提供）

「森村泰昌與辛蒂．雪曼：變裝化身」展覽將於2024年12月14日起於M+包陪麗、渡伸一郎展廳向公眾開放。

圖：主辦方提供