【橙訊】嶺南大學（嶺大）少雪齋藝術展覽館即日起至11月舉辦「感物」展覽第二期，展出約30件少雪齋珍藏、橫跨宋代至20世紀的中國繪畫和陶瓷作品。

是次展覽由嶺大數碼藝術及創意產業系呈獻，旨在全面探索不同時代中國藝術家的哲學信念、價值觀和世界觀，為當代社會和生活帶來啟發和動力，希望透過30件展品生動呈現中國傳統藝術所累積的意義和豐富情感，讓觀眾深刻感受中國傳統藝術的深厚底蘊，並在現代生活中找到共鳴和啟發。

此次展覽全新展出五幅中國水墨畫，其中包括傳統國畫及融合西方繪畫技法的作品，最為矚目的是近現代山水畫巨匠黃賓虹（1865—1955）的《春蔭幽庭圖》，該畫作展現了一個寧靜幽深的春日庭院景象，通過簡潔而精準的筆觸，呈現出自然景色中的平衡和和諧。畫家巧妙地運用線條和色彩的對比，營造出深淺遠近的空間感，使觀賞者仿佛置身於畫中，感受春天的自然與美好。

近現代山水畫巨匠黃賓虹（1865—1955）的《春蔭幽庭圖》

另一幅精選展品是廣東畫壇名家李研山（1898—1961）的《擬黃鶴山樵筆意山水》。該畫繪於1942年，中國內地和香港時值戰亂，畫家透過描繪山水，聊寄個人感懷，表達對遠離動盪和平靜生活的渴望。展覽方表示，該作品的風格仿元代畫家王蒙繪於1366年的《青卞隱居圖》，當時也正是元末戰亂時期，其創作意圖可能是對家鄉的懷念，也可以是動亂中對避世隱居的追求。李氏繪畫該作品時或聯想到王蒙所處的不安時局並感同身受。

廣東畫壇名家李研山（1898—1961）的《擬黃鶴山樵筆意山水》

此外，展出的精選瓷器按時序排列包括：北宋時期河北定窯的白瓷碗、宋代青白瓷香爐、南宋浙江龍泉窯的粉青瓷瓶、元代青白瓷酒壺、清代的開片瓷瓶（開片指瓷器釉面的一種自然開裂效果），以及清宮廷皇家瓷器等。陶瓷器物呈現中古至近代的經典釉色和裝飾技法，探討瓷器色彩和使用場景下的象徵意義。

展覽展出清代的開片瓷瓶（左）、清宮廷皇家瓷器（右上）和青白釉瓷（右下）

「感物」展覽

日期：即日起至2024年11月29日

時間：上午10時至下午5時（周六、日及公眾假期休息）

地點：屯門青山公路嶺南段8號嶺南大學李運強教學大樓（南翼）三樓 少雪齋藝術展覽館

免費入場，點擊此處預約參觀

更多詳情可關注少雪齋社交媒體平台（FB和IG）

為了讓觀眾可以親身體驗陶瓷藝術的創作過程和樂趣，展覽館將與香港的初五工作室合作，於七月舉辦「傳統陶藝之旅：瓷器裝飾工作坊」。參加者可選擇在預先準備的瓷器上繪畫青花或塗上特製釉料營造開片效果，親手打造獨一無二的陶瓷傑作，一探古代工匠的創作情景。

「傳統陶藝之旅：瓷器裝飾」工作坊詳情

日期：2024年7月16日至30日

時間：下午2時至3時30分

地點：嶺南大學少雪齋藝術展覽館

免費參與，點此報名

圖：主辦方提供