【橙訊】提起金庸,大眾第一時間想到的,應該是多年來各版翻拍影視作品、原著小說和漫畫,但以戲曲形式呈現的金庸故事,你又是否想像過?而當這些戲曲表演,輔以現代藝術科技的表現形式,又會帶來怎樣的奇妙效果?
進念.二十面體2024年劇季「戲藝科曲XATQ」把中華傳統戲劇、戲曲和當代藝術科技進行實驗融合,以戲曲(Xiqu)結合藝術科技(Arts Tech)實驗和實踐不同模式的說故事方法,在香港的劇場裡尋找中國戲曲的未來美學,而劇季的頭炮節目,便是《戲曲金庸.笑傲江湖》。
藝術總監胡恩威表示,今年是武俠小說大師金庸(查良鏞)的百歲誕辰,《戲曲金庸.笑傲江湖》是進念為金庸先生獻上的一份特別大禮。他請來多位本地及內地大師級藝術家作演出,包括戲曲大師周龍、崑劇大師柯軍和孔愛萍等,展示傳統表演藝術之美,讓觀眾沉浸於戲曲的氛圍中,體驗光影聲景劇場。

藝術總監胡恩威 圖:橙新聞
無限創新的戲曲劇場
此次節目於5月17日至6月9日演出,共有四段折子戲、一段南音、三個節目組合,每周登場。小編有幸前往首場觀演,起初最感驚艷的部分,便是開場前離觀眾極近的立體帳幕。帳幕上有不少面譜,隨著音效和燈光轉換顏色,猶如數碼版變臉。「我們想讓觀眾一進來不會平視劇場,打開後空間就會有對比,這樣觀眾也能有一個沉浸式的體驗」,胡恩威說。

胡恩威在帳幕下介紹節目 圖:橙新聞
而此次的舞台本身亦和傳統戲曲舞台有很大不同:傳統舞台兩側是出入位,而此次的舞台則猶如一個盒子,三面都可投影,更有立體感,演員則透過小門出入。配合炫目又極具藝術感的聲光效果,觀眾猶如戴著VR頭戴設備,欣賞傳統戲曲表演。
不可不提的還有沉浸式音響聲景(Soundscape)技術:在傳統戲曲舞台上,聲音只從一處、或者是喇叭處傳來,而透過結合這一技術,演員的聲音四面八方環繞,能帶來更好的沉浸感,而音效清晰到就連演員的呼吸聲都可聽見。「戲曲本身單唱顯得很單薄,但這種四面觸動你的聲音,可以刺激我們更好地演繹這個人物」,孔愛萍說。

圖:橙新聞
為甚麼是笑傲江湖?
金庸作品浩如煙海,進念此次為何選擇《笑傲江湖》來演繹?胡恩威介紹稱,第一是因《笑傲江湖》中的人物和很多戲曲的行當有關,另外原作沒有特別的時代背景,不像《射雕英雄傳》被限制在宋朝,因此可以在服裝和造型上多些發揮空間。
孔愛萍在此次的演出中飾演東方不敗,除了身為崑曲大師的超強演出功力外,舞台上「生變旦」的過程也是一大驚喜。孔愛萍認為,金庸作品用影視劇表達武功、造型、故事都很有優勢,而戲曲舞台受限很多,因此過往一直鮮有人嘗試。此次舞台上的「生變旦」,則能呈現出電視劇無法表現的內容:電視劇中,練完葵花寶典的東方不敗,用的是「切割」方式,以全新的妝造示人即可;而在舞台上,她可以用摘下帽子的動作實現人物轉換,而唱腔亦從生轉換成旦,觀眾欣賞的趣味也有了提升。

孔愛萍飾演東方不敗,「生變旦」取下帽子 圖:橙新聞
小編欣賞到的另一段折子戲〈獨孤九劍〉中,飾演令狐沖的是年輕演員任嘉樂,他演繹令狐冲與奸邪相交,被罰至思過崖面壁自省,山洞中,發現魔教中人破解本門絕學的心法,對華山劍法信心盡失,迷茫之際,遇上太師叔風清揚傳授劍法訣竅,領悟「破盡天下武功」獨孤九劍的故事。任嘉樂自幼學習戲曲,一舉一動充滿少年氣,胡恩威笑稱,年輕人演繹令狐沖最適合,有「年輕人特有的衝勁」。而除了任家樂版的令狐沖,另一段折子戲〈令狐冲夜奔〉中還有楊陽飾演的崑劇令狐沖,該段中,由於內核的相似性,化用了《林沖夜奔》的內容。

任嘉樂飾演令狐沖 圖:橙新聞
幾段折子戲之間以南音演繹的說書人串聯,胡恩威認為,南音本身是廣東大戲的特色,帶有濃厚的香港元素,以此串聯,既能有助於觀眾理解內容,還能凸顯是在香港完成這一創新舞台的特色。舞台上南音的呈現形式多種多樣,以小編所看的第一場為例,楊健平以南音演繹〈說唱笑傲江湖〉時,還有一位假人長者發聲互動,娓娓唱來江湖的「恩」與「是」、「怨」與「非」、「情」與「成」、「仇」與「敗」。

圖:橙新聞
藝術科技喚醒金庸時代
周龍認為,若僅以傳統戲曲形式來表現金庸故事,雖未嘗不可,但缺乏現代舞台科技加持,則稍顯平淡。作為和進念合作多年的戲曲大師,他認為如今藝術科技的舞台無論在聲畫上都更有提升,也讓演出更令人耳目一新。「觀眾起初看到的聲效音樂似乎很現代,但人物出來時,那種神韻氣質又是中國戲曲固有的意蘊,是很特別的組合。」他鼓勵傳統戲曲觀眾嘗試接受這種創意呈現:「可能他們想看原汁原味的戲曲表演,來看到這樣的表演後會覺得不滿足,覺得『戲曲不是這樣的』,但我建議大家放下這種心態,用更開放的態度,獲得全新的體驗。」

周龍 圖:橙新聞
而對於年輕人、或者對戲曲鮮有了解的人士,主辦方則開設了精華導賞專場:「唱、唸、做、打」戲傲江湖,觀眾可在楊健平、任家樂、翁煒桐的帶領下,以〈獨孤九劍〉選段,了解中國戲曲「唱、唸、做、打」入門基本功,從中細味戲曲,細嚼金庸文字,學習中華文化。進念還推出了全新ZdX Theatre App,觀眾可在當中了解更多戲曲知識,或掃描圖案,在手機上玩「變臉」。

ZdX Theatre App內容截圖 圖:橙新聞
崑曲大師柯軍近年來一直致力於對「實驗崑曲」的探索,他的作品人物甚至從規範的戲曲動作中解脫,去除妝容,以原本身份進入角色,對喜歡流行文化的大眾來說更易「入口」。柯軍認為,文學作品和藝術作品需要更多地去放下身段,融入當下,走進大眾,而不是讓他們來走進傳統。「他們既然不願意進來,那麼我們就過去,崑曲是個小眾的藝術,而金庸小說的影響力則大得多,我們可以藉此機會,展示崑曲獨特的藝術魅力。」
在柯軍眼中,參與精華導賞的「小小令狐沖」,可能在靈魂上與「真令狐沖」有某種共通之處:小朋友同樣會面對長輩的不理解和內心的孤獨迷茫感,或許能在令狐沖故事和身段的教學中,產生興趣並獲得共鳴。「一定要把舞台交給劇場所有的人來互動,我也在思考讓演員坐在觀眾席、在觀眾耳邊唱,或者觀眾上台去參與表演,甚至透過直播、讓觀眾以彈幕形式參與的可能性,這樣演出才是真實的、充滿當下互動,是真誠、交融在一起的,是不可複製的」,他說。

柯軍 圖:受訪者提供
胡恩威亦補充稱,戲曲中有很多單看無從了解的「門道」,如鼓和戲曲演員的關係其實是互動的,而不是單向一方指揮另一方,不像西方管弦樂那麼單一,鼓甚至可以影響一個演員演戲和呼吸的節奏。具體玄妙,則要待大家親自參與精華導賞才能了解。
說回金庸,胡恩威表示,金庸小說陪伴七八十年代的青少年成長,在他讀書時,身邊的男生更是近乎人手一本金庸,對劇情爛熟於心,「金庸是我們重要的文化養分」。孔愛萍則笑稱,年少時她以為金庸小說中充斥著「打打殺殺」,但隨著了解增多,才發現小說文本中充斥著對人性的捕捉,很多內容今時今日都值得一品再品、充滿教育意義。

孔愛萍 圖:橙新聞
「金庸小說在三十年前如此輝煌、家喻戶曉、老少皆宜。我想通過這次的演出,讓長者回顧金庸的作品、也帶動年輕人閱讀金庸的作品,看金庸經典之作的精髓」,她說。柯軍也補充:「金庸先生用小說表達他對社會的思考、對人文情懷和真善美的評議和體悟,呈現出了社會擔當,能把金庸小說改編成崑曲,我認為是非常好的嘗試,也非常樂意參與。」
《戲曲金庸.笑傲江湖》仍在上演,具體時間和售票詳情,可點擊此處查詢。
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