「真相總是在更新，你相信眼前或是未來」，來自香港城市大學創意媒體學院MFA學生的新媒體藝術畢業展「Ambient Occlusion(環境光遮蔽)」如約而至。一進展廳大門，黑色的光影在牆上流轉，數個閃動的詞語，是畢業學生們的思考，是迷茫，也是一種自我的論斷。今次的展覽共選取了十三位畢業生的二十件作品，分為藝術裝置、表演以及短片放映三個部分，學生們具有活力的創意，將會給大家帶來全新的感官體驗。

在形式多樣的多媒體藝術作品中，幾位畢業生采用了VR技術作為創作的切入點，讓參與者們身歷其境的體驗藝術家們所創造出來的世界。《玉音法事》用新媒體技術探索中國古代繪畫的韻味，利用VR技術和互動體驗，讓參觀者360度全方位「進入」《聽琴圖》。戴上VR眼鏡，仿佛就走近了畫中，可以坐在宋徽宗身旁，聽其瑤琴吟唱，讓「人在畫中游」成為了現實。

《Family Video》以兩千多張的手繪圖紙為基礎，創造出一個360度場景的動畫視頻，重現了四川地震後萬物從荒廢到再度建設的過程，借此對地震、死亡、歷史、遷徙這些命題作出思考。

對於藝術家來說，生命體驗與自我思考是創作的源泉。而對於年輕藝術家來說，如何將體驗轉化為一件成熟的藝術作品，如何利用新媒體技術來傳遞思考，則是一個更大的挑戰。《A Dream at Midnight》將自己對於現實、虛幻、非現實的思考通過兩個視頻對比的方式展示給觀者，一個為深水埗街區的拍攝與剪輯視頻，另外一個則是同一街區場景的仿真動畫制作。兩個視頻的對比試圖引發觀者的想像，追問何為現實，何為虛幻。

另外同樣采取視頻作為藝術表達方式作品《Half Life of Truth》的出發點則是物理學上「半衰期」的思考，將本是物理學上的概念擴大到生活中方方面面，思索是否世間萬物皆有半衰期？以此質疑所謂「真理」的時效性與條件性。

另外一組視頻作品，《On the Border, From the Distance》的出發點是將攝於現實影像的分解、再重組，將畫框置於影像的屏幕框架之中，打破了傳統透視法的羈絆，指向不曾存在於真實世界的想像。

此外，諸多優秀的互動裝置、新媒體動畫、短片也在畢業展上展出。

Ambient Occlusion（環境光遮蔽）

時間：2016年6月3日至6月10日

地點：香港城市大學邵逸夫創意媒體中心